Grado Universitario Oficial en Diseño Multimedia y Gráfico

Vanessa García Guardia

Licenciada en Psicología y Doctora en Comunicación Audiovisual por la Universidad Complutense de Madrid. Máster en Diseño Editorial por el IED y Máster en Challenging Branding por La Basad. Tiene una dilatada experiencia como diseñadora gráfica trabajando para clientes como Inditex, Blanco, Mango, Unesco o la Fundación Norman Foster, y en el sector editorial, en las revistas Vanidad, Marie Claire, Elle Decoration y Nuevo Estilo. Es profesora de las asignaturas Taller de Proyectos I (identidad corporativa, señalética y packaging) y TFG en el grado de Diseño Multimedia y Gráfico. Sus áreas de investigación versan sobre formas estéticas alternativas (lo grotesco o el movimiento New Ugly) en la comunicación visual, especialmente en diseño gráfico y fotografía publicitaria. Ha publicado varios artículos sobre la cuestión en revistas especializadas y participado en congresos internacionales.

Sergio Santos Ortega

Graduado en Diseño Multimedia y Gráfico. Ha ejercido como director de arte en diversas agencias de publicidad, tanto multinacionales cómo independientes, especializándose en la creatividad digital y redes sociales. Ha trabajado para clientes como McDonald’s, BMW, MTv, Comedy Central, Philadelphia o Milka, además de encargarse de la creación, estrategia y lanzamiento de marcas como Mano de Santo a nivel nacional.Actualmente trabaja como director de arte, liderando al equipo creativo en el departamento de Social Media en Ogilvy and Mather Madrid. Ha sido galardonado con premios como el Behance Appreciation Award o el Gran Premio en el festival internacional de comunicación infantil El Chupete.Además su búsqueda por conseguir una comunicación publicitaria más inclusiva y diversa le ha llevado a cursar una certificación en Queering Identities: LGBTQ+ sexuality and gender identities en la universidad de Colorado Denver, la cual pone en práctica en todos sus proyectos creativos.

Rubén Buren

Rubén Buren, (Madrid, 1974) es artista multidisciplinar. Doctor en Investigación en Medios de Comunicación. Profesor universitario de Guion, Dirección actoral, creación de personaje o Dibujo en varios grados y másteres de Videojuegos, Animación, Cine y TV. Como escritor y director de ganado varios premios de novela o teatro (Alfonso X el sabio de Novela, Mención de honor Premio Lope de Vega de teatro, premios de Teatro UCM, etc). Varias de sus obras teatrales han sido traducidas y estrenadas en varios países Trabaja como escritor, director actoral o dibujante en diferentes medios y acaba de terminar su primer largometraje, ‘Maquis’ como guionista, compositor y director. Como dibujante trabajó muchos años dibujando series para TV (BBC, RTVE, Cosgrove productions, etc); codirigió durante 15 años una academia de Bellas Artes en Madrid, pintor al óleo y dibujante por encargo y para interioristas de renombre (con más de 15 exposiciones individuales monográficas) y es portadista e ilustrador para varios medios gráficos (Muy interesante, Ser padres, etc).

Ricardo Ramos

Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid. Profesional desde 2004 en el entorno digital y el diseño de interfaz. Ha trabajado con importantes instituciones y empresas españolas en el desarrollo de proyectos digitales, principalmente de ámbito cultural. En la actualidad dirige el departamento creativo de PUM! estudio, esta actividad la compagina siendo docente desde 2012 en diseño de interacción, UX, UI, diseño de videojuegos y codificación Front End. Ha obtenido reconocimientos y premios como un Laus de plata en 2015, mención de honor en Awwwards 2012, y Site of the day en Css Winners y CSS Design Awards.

Renato Seixas

Licenciado en Diseño Gráfico por la Escola Superior de Artes e Design de Oporto, imparte las asignaturas de Dirección de Arte, Proyecto Fin de Grado, Diseño Editorial y Maquetación en el Grado en Diseño Gráfico y Multimedia y Programación Gráfica / Dirección de Arte en el Grado en Diseño y Desarrollo de Videojuegos.

Raquel Ávila Muñoz

Licenciada en Ciencias de la Imagen por la Universidad Complutense de Madrid. Imparte la asignatura Programación de animaciones en el Grado en Diseño Multimedia y Gráfico, compaginando su labor docente con su trabajo profesional como realizadora freelance de animación 3D y motion graphics.Su labor profesional se caracteriza por moverse con soltura en diferentes medios y formatos y por la capacidad para realizar piezas de muy diferentes estilos. Así, ha desarrollado piezas de TV Branding para diferentes cadenas de televisión como TVE, HBO, E-music, FOX, DISCOVERY CHANNEL y SOL música entre otras. Ha trabajado para diferentes compañías de efectos visuales, postproducción digital, productoras y agencias, en la elaboración de piezas de publicidad, vídeo corporativo y web para clientes de primeras marcas como Telefónica, Movistar, El Corte Inglés, Vodafone, YOIGO, Turespaña, Mapfre, Endesa, Ministerio de Fomento, Ministerio de Defensa, BCSH, Ausonia, Marqués de Riscal, Loterías del Estado, Agencia Tributaria, ADIF, AENA, McDonalds, ICEX, QBN, Vichy, LAYS, Adidas, Mapfre, Pompadour…

Rafael Povo

Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense. Es consultor independiente en estrategia y creatividad.Ha sido Director Creativo Ejecutivo y Planificador Estratégico en diferentes agencias españolas y multinacionales.Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense. Es consultor independiente en estrategia y creatividad.Ha sido Director Creativo Ejecutivo y Planificador Estratégico en diferentes agencias españolas y multinacionales.

Paloma Toscano Jaén

Entra en el mundo profesional de la fotografía en 2009 en Sevilla, y a partir de 2011 en Madrid. Estudió Diseño Gráfico en ESNE, y recibió una beca para continuar con un máster de Fotografía en Moda y Publicidad. Trabajó como asistente y técnico digital para muchos fotógrafos, y también como asistente de plató en uno de los estudios más grandes de Madrid. Fundó el estudio de fotografía y alquiler de platós para fotógrafos "La Infame Studio".

Entre sus clientes se encuentran Universal Music Spain, Redbility, UNIR, Atresmedia o Paloma Suárez. Como educadora, ha realizado multitud de ponencias, y desde este es su segundo curso académico siendo profesora de fotografía en ESNE.

Mikel Ortega Peciña

Mikel Ortega (nacido en 1987). Graduado en diseño multimedia y gráfico transformado en director de arte y creativo publicitario. Cuenta con más de 10 años de experiencia en agencias creativas, multinacionales e independientes como Biográfica, Zapping, Social Noise, Peanuts&Monkeys o CHINA. Ha participado en campañas para marcas como El Corte Inglés, Disney, Nickelodeon, Mitsubishi Motors, Sony Music. Ha obtenido reconocimientos y premios a nivel nacional e internacional como cdec, Laus, FFFB (Fashion Film Festival Berlín), AMPE. Actualmente es fundador de Big Toys, una agencia creada para ayudar a las marcas a crecer y conseguir sus objetivos.

Marian Castro Santos

Arquitecto Urbanista por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad de Navarra de la que fue profesora de Dibujo y de Proyectos Arquitectónicos. Imparte en ESNE la asignatura de Dibujo Técnico en el Grado en Diseño Multimedia y Gráfico. Con largos años de experiencia docente y profesional en diferentes ámbitos de la arquitectura, el urbanismo y el paisajismo, en estos momentos está centrada en la finalización de su tesis doctoral “La belleza del límite: aproximación a una teoría científica de la belleza en la arquitectura”, en la que investiga los algoritmos subyacentes a las leyes de generación de las formas de la naturaleza y su aplicación al arte, el diseño y la arquitectura, tomando como referente la geometría fractal y las ciencias de la complejidad.Es autora de varios artículos en revistas y congresos así como de capítulos de libros relacionados con su investigación. Participó en el Programa Now financiado por la Unión Europea para potenciar el papel de la mujer en la arquitectura creando la asociación para la formación de arquitectas AFA. Actualmente forma parte del grupo de investigación Architectural Research Team: Theory and History ART T&H en la UNAV en la sección de Dibujo y Nuevas tecnologías: Arquitectura fractal y paramétrica. Artista visual que desarrolla su labor en dibujo, acuarela, fotografía y obra gráfica, siendo el nexo común entre todos sus proyectos artísticos la Naturaleza como base del diseño y la creatividad. Otra de sus facetas artísticas que pone de manifiesto la Naturaleza es el paisajismo habiendo colaborado en varios proyectos entre los que se encuentra la restauración de los jardines hispano musulmanes del Alcázar de Sevilla.

José Manuel Arribas Fernández

Graduado en Diseño por la Universidad Complutense de Madrid con master en Animación Digital. Artista y diseñador freelance. Su experiencia profesional se ha dirigido hacia el mundo digital, tanto en diseño gráfico, motion graphics como en entorno 3D. Su recorrido como artista digital partió de su formación universitaria para abrirse hueco en el mundo laboral y, por medio de la autoformación, adquirir el conocimiento y experiencia que más adelante le sirvieran para trabajar como docente. Tras años de trabajo y aprendizaje, su trayectoria dio un paso hacia la enseñanza con el único objetivo de volcar todo lo aprendido en nuevas generaciones y enseñarles a abrirse camino en el sector digital. Actualmente trabaja como docente, tanto digital como tradicional, e imparte la asignatura de Animación 3D en el Grado de Diseño Multimedia y Gráfico en ESNE.

Jorge Arévalo

Ilustrador y director creativo; desde hace más de 20 años, publica sus retratos en las principales revistas nacionales e internacionales como Vogue, Vanity Fair, The New Yorker, Harper’s Bazaar, Rolling Stone o Esquire. Es incluido en los recopilatorios de la Editorial TASCHEN: “ILLUTRATION NOW”, “PORTRAITS” y en el reciente “100 ILLUSTRATORS” donde están seleccionados los 100 mejores ilustradores mundiales del momento.

Tiene publicados tres libros con su obra y sus diseños e ilustraciones forman parte de campañas publicitarias para marcas como RayBan, Shiseido, Deux ex Machina, Custo Barcelona o el Ayuntamiento de Madrid.

Ester Campos

Dra. Valerie de la Dehesa Barbé

Doctora en Bellas Artes en la U.C.M, alterna su creación artística, comisariado, con la investigación académica y la docencia en la U.R.J.C como profesora asociada en el área de estética y teoría de las artes y profesora visitante de la Universidad Complutense de Madrid, CES Felipe II de Aranjuez. Formada en el área de fotografía e imagen en E.E.U.U. en el I.C.P. International Center of Photography y en la escuela de cine profesional de N.Y.U. New York University. Fotoperiodista del Diario El País, así como de otros medios internacionales.

Comisaria, coordinadora y gestora de exposiciones, seminarios, jornadas y talleres de arte contemporáneo en instituciones como, la Fundación Germán Sánchez Ruipérez en la Casa del Lector en Matadero, Museo Vostell de Cáceres, MNAC de Cádiz, Hangar de Barcelona, Harinera de Zaragoza. Realiza publicaciones académicas entorno a la idea de la mujer y lo vegetal, ahora a través de sus experiencias e investigaciones como artista, sobre la arqueología y su relación con la performance.

Dra. Noelia Báscones Reina

Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Salamanca y Doctorada en Educación Artística por la Universidad de Valladolid. Más de 15 años de experiencia como profesora en diversos centros y escuelas.Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Salamanca y Doctorada en Educación Artística por la Universidad de Valladolid. Más de 15 años de experiencia como profesora en diversos centros y escuelas.

Dra. María Eugenia Josa Martínez

María Eugenia es Dra. Arquitecto con la Tesis Doctoral (CUM LAUDE) titulada “La arquitectura de la tienda: Los casos de Javier Carvajal para Loewe”. Su investigación está centrada en el diseño de tiendas de moda y cómo la arquitectura influencia en las empresas de este sector.Dentro de su labor docente e investigadora, ha sido Visitor Scholar en la London College of Fashion (2017) y en el RIBA, Royal Institute of British Architects (2017-2018); así como ponente en diversos congresos de moda y arquitectura, tanto a nivel nacional como internacional. Ha desarrollado labores docentes en el departamento de Historia de la Arquitectura de la ETSAUN como ayudante en la asignatura ‘Arquitectura Contemporánea’ (2010-2012), en el Grado de Diseño de la Universidad de Navarra como profesora de Taller de Diseño IV (2018-2020), en el Master de ISEM Fashion Business School, como profesora de la asignatura de ‘Creatividad’ (2014-2020) y Visual Merchandising (2014-2020) y en ELLE EDUCATION, como profesora de Moda y Lujo (2020-Act). Ha publicado diversos artículos sobre la arquitectura de las tiendas y los casos de Javier Carvajal para Loewe, además de varios capítulos de libros.Es Arquitecta con especialidad en Paisajismo por la Universidad de Navarra y Master Ejecutivo en Dirección de Empresas de Moda en ISEM Fashion Business School. Además de haber hecho diversos programas de Marketing de Moda y Sostenibilidad.Ha trabajado en el sector de la moda dentro del área comercial, de diseño y visual merchandising, además de explotar su parte creativa en su propia marca Eugeniota Collection, enfocada al diseño de estampados y la fabricación de pañuelos de seda y ropa con sus propios diseños (http://www.eugeniotacollection.com). Además de realizar estampados y colaboraciones con otras marcas como Lady Pipa, Rita Von, Pipi by Kids, Paris 64, Kids Molones, Licor 43, Litel Family, Makai, entre otras.

Dra. María del Carmen López Sánchez

Doctora en Humanidades por la Universidad Carlos III de Madrid (2017) y licenciada en Periodismo (2010) y Humanidades (2009) por la Universidad San Pablo-CEU. Actualmente, imparte la asignatura de Historia del Arte II en el Grado en Diseño Multimedia y Gráfico. Sus líneas de investigación están centradas en la España del siglo XIX y, en concreto, en todo aquello relacionado con la monarquía española. Es autora de varios capítulos de libros y artículos científicos en revistas de reconocido prestigio centrados en la imagen de la monarquía en la prensa y el estudio de la organización palatina. A lo largo de los últimos años ha participado en congresos de carácter nacional e internacional y ha realizado estancias de investigación en distintas universidades: University of Leeds, University of St Andrews o la Università degli Studi di Torino. Ha sido beneficiaria de becas como la de Personal Investigador en Formación de la Universidad Carlos III y del Centre de recherche du château de Versailles; además, recibió un premio de iniciación a la investigación por su trabajo sobre la Iconología cristiana en la obra de Salvador Dalí.

Dra. Carolina García Vázquez

Doctora por la Universidad Politécnica de Madrid dentro del programa de doctorado en Ingeniería de Sistemas y Servicios para la Sociedad de la Información. Actualmente imparte docencia en materias relacionadas con el diseño y desarrollo de aplicaciones web y Android, tanto en el Grado de Diseño Multimedia y Gráfico como en el de Diseño y Desarrollo de Videojuegos y en el Máster Universitario en UX.Su experiencia laboral previa se ha centrado en la investigación y el desarrollo de tecnologías inclusivas, principalmente en el área de la salud para personas con deterioro cognitivo. Para sus desarrollos se basa en tecnologías utilizadas por el usuario final (web, móvil, televisión interactiva). Además, es autora de diversos artículos científicos en revistas y congresos de reconocido prestigio internacional.

Dr. Rafael Timón

Doctor en Comunicación Audiovisual por la Universidad Complutense y Licenciado en Derecho por la Universidad Carlos III de Madrid, es director del Master en Marketing Digital de la Universidad Isabel I e imparte las asignaturas Legislación Aplicada y Productos, Mercados y Medios Publicitarios en ESNE. También tiene experiencia docente en las Universidades Complutense y Nebrija de Madrid, donde colabora en varios Masters relacionados con la comunicación y la educación digital. Entre sus líneas de investigación se encuentra el análisis cultural de los cambios producidos por la digitalización y la remezcla digital, y el uso de estéticas alternativas en la comunicación de marca. Es autor de varios artículos de investigación y capítulos en libros, también ha sido ponente en congresos nacionales e internacionales. En el ámbito profesional cuenta con más de quince años de experiencia en el mundo de la comunicación online y el marketing digital. Desempeñó el cargo de e-commerce manager y responsable de estrategia digital en el grupo editorial y librero Marcial Pons, y desde 2012 ha ejercido como consultor de comercio electrónico, community manager y content developer de manera autónoma colaborando con varias agencias y consultorías especializadas en comunicación digital, donde ha trabajado en campañas online para Tele 5, Movistar o Repsol, entre otras grandes compañías.

Dr. Pedro Juan Sánchez Bermejo

Licenciado y Doctorado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid. Imparte las asignaturas de Diseño Digital I, II y Modelado 3D en el Grado en Diseño de Moda y Diseño Multimedia y Gráfico.Investigador y Docente, es experto en escultura, modelado 3D y diseño digital.

Dr. Juan Antonio Hernández Lorenzo

Licenciado y doctor en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid. Becado en la Stadliche Akademie der Künste de Karlsruhe (Alemania), donde completa sus estudios. Artista visual que desarrolla su labor en pintura, dibujo, fotografía y obra gráfica, siendo el nexo común entre todos sus proyectos artísticos el dibujo como base del concepto y de la representación. Así lo pone de manifiesto en sus investigaciones y reflexiones en su tesis doctoral: El dibujo con luz, un género fotográfico utilizado por los artistas. Ha expuesto individualmente en varios países de Europa y América impartiendo cursos y conferencias sobre arte contemporáneo y obtenido premios.Ha aplicado sus conocimientos artísticos en dibujo, pintura, fotografía, e ilustración en la docencia, formando parte desde los inicios de las titulaciones de Esne.Creador y director artístico del estudio creativo El Cactus y el móvil, proyecto donde el arte es aplicado al diseño.

Dr. Javier Chavarría

Director del Máster en Ilustración. Artista madrileño, doctor en Bellas Artes por la facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid, en el terreno artístico alterna su producción plástica con su actividad como escenógrafo y vestuarista para cine y teatro, actividad que ejerce desde hace casi treinta años.En paralelo a estas actividades artísticas, su carrera profesional se ha desarrollado en el mundo del arte, abarcando desde la gestión y el comisariado de exposiciones hasta la teoría sobre arte contemporáneo, labor que le ha llevado a dar multitud de conferencias, talleres y seminarios, y a realizar diversas publicaciones en medios especializados. Su actividad docente como profesor de dibujo, plástica escénica o teoría del arte contemporáneo la viene impartiendo desde 1993 en diferentes universidades públicas y privadas, museos y centros de arte.En el terreno de la ilustración tiene publicados algunos álbumes con la editorial Blur y ha expuesto sus dibujos en el marco de ferias como ARCO o Estampa, así como en galerías las galerías de arte Magda Belloti o Columpio.

Dr. Gabriel Sánchez Fariñas

Licenciado en Ciencias de la Imagen Visual y Auditiva en la facultad de CC de la Información de la Universidad Complutense de Madrid, y Doctor en Publicidad y Relaciones Públicas por la Universidad Camilo José Cela. Productor audiovisual, realizador, editor y postproductor, compagina su labor profesional con la impartición de clases de Edición de Video publicitario y Postproducción digital en el Grado de Diseño Gráfico y Multimedia. Ha trabajado como productor audiovisual y realizador en el ámbito publicitario, para marcas como Telefónica, Once, RTVE, Carlsberg, Polaroid, Marqués de Riscal, Flex, Cortefiel, AENA, Continental Airlines o Tag Heuer, y ha cosechado premios a la producción en diversos festivales de publicidad (Cannes, FIAP, San Sebastian). Posteriormente y hasta la actualidad ha trabajado en el ámbito televisivo, realizando y postproduciendo series documentales para canales como National Geographic, Discovery Channel, TVG, DMax y Canal Historia.

Dr. Fernando Serrano Sanz

Licenciado en Publicidad y Relaciones Públicas y Doctor en Ciencias de la  Comunicación (2015) por la Universidad Camilo José Cela, imparte las asignaturas de Fundamentos de la Creatividad, Psicología de la Percepción, Diseño Digital II, Tipografía y Caligrafía y Trabajo Fin de Grado en el Grado de Diseño Multimedia y Gráfico.Ha trabajado como director de arte más de 20 años en distintas agencias como Saatchi & Saatchi o Crea Guimaraes.Ha sido galardonado con el “Golden Award of Montreaux”, “Max Award New York” o el Gran Premio en el Festival Publicitario Iberoamericano de San Sebastián.Experto en Caligrafía y Tipografía, ha participado en varios libros, como Tipografía y Mensaje (2014) o El nacimiento de las fuentes lineales o palo seco (2014).

Dr. Albert García Arnau

Albert García se licenció en sociología en la Universidad Complutense de Madrid. Obtuvo una beca FPU y realizó sus estudios de doctorado en el departamento de Sociología V (Teoría sociológica de la UCM). Realizó una estancia de investigación en la Universidad de Surrey (Reino Unido). Obtuvo su doctorado europeo en sociología con su tesis titulada «De la música y su reproducibilidad mecánica: una aproximación sociológica», dirigida por el doctor Ramón Ramos Torre y defendida en octubre de 2015 obteniendo una calificación de sobresaliente cum laude. En la actualidad es profesor Asociado en la Facultad de Educación de la Universidad Complutense de Madrid y en ESNE, actividades que compagina con su actividad como asesor de empresas e investigador freelance. Es miembro en activo del grupo de investigación Cibersomosaguas, del instituto de investigación TRANSOC y del Comité Editorial de la revista complutense Teknokultura. Ha sido nombrado Profesor Excelente por el programa de evaluación de la calidad docente DOCENTIA en la Universidad Complutense de Madrid durante tres cursos consecutivos (2017 y 2020). Sus áreas de investigación principales son la sociología de las tecnologías digitales de la información y la comunicación, la sociología de la juventud y la sociología del arte y la cultura.