Grado Universitario Oficial en Diseño de Moda
Siente tu pasión por la moda mientras aprendes en la universidad como la innovación y la tradición, la creatividad y tecnología te ayudan a convertir tu vocación en tu futuro profesional.
Competencias que adquirirás en el Grado
1. Confección y patronaje
2. Diseño de moda
3. Fotografía de moda
4. Comunicación de moda
5. Marketing de moda
6. Diseño de vestuario
7. Eventos y pasarelas
8. Tecnología digital aplicada a la Moda
9. Punto, peletería y nuevo textil
10. Dirección creativa y artística
ESNE es un referente en la formación superior en Diseño de Moda. Conscientes del potencial y la demanda del mercado, fuimos la primera escuela donde estudiar Diseño de Moda en España se elevó a la categoría de Grado Oficial Universitario, con todo lo que significa de rigor, exigencia y excelencia.
Nuestros alumnos se capacitarán trabajando su vocación en todas las áreas que conforman la Moda: corte, confección, patronaje, escalado, estilismo, tejidos y materiales, marketing y la comunicación. Todo ello dentro de un contexto teórico-práctico que fomenta la capacidad creativa y la sensibilidad artística.
Y su talento es protagonista en las principales pasarelas, ferias, eventos y concursos nacionales e internacionales del sector como la Mercedes Benz Fashion Week, en la que somos la escuela protagonista, la pasarela Samsung EGO, la Feria Internacional de la Moda Infantil (FIMI), el Salón Internacional de la Moda (MOMAD), el Mes del diseño emergente en el Museo del Traje, el Remix Vogue Talent de Milán o el Concurso Saga Furs de Copenhague.
Plan de Estudios
El Plan de Estudios del Grado en Diseño de Moda de ESNE se articula en 240 créditos ECTS divididos en 4 cursos.
Primer curso
Trabajarás iniciandote en la investigación creativa, el concepto de identidad, colores y texturas, forma y volumen así como el estudio de procesos de trabajo desde la inspiración para la elaboración de una colección hasta su desarrollo en serie en un proceso industrial. Adquirirás una base artística y técnica que te facilitará la materialización y representación de ideas..
| Asignatura | Semestre | Créditos ECTS | |||
| Fundamentos del Diseño | 1 | 6 | |||
| Dibujo Artístico | A | 12 | |||
| Proyectos I | A | 9 | |||
| Tecnología Textil I | A | 9 | |||
| Confección y Patronaje I | A | 9 | |||
| Inglés | 2 | 6 | |||
| Historia del Arte y la Indumentaria I | 2 | 6 | |||
| Teoría de la Cultura | 2 | 3 | |||
| Subtotal de Créditos ECTS: 60 | |||||
ECTS: Nomenclatura a nivel Europeo para definir en número de horas de estudio. A=Anual
Segundo curso
Aprenderás las herramientas digitales para la representación de los proyectos de moda y profundizarás en los conocimientos de patronaje, tecnología y confección. También comenzarás con el estudio de las tendencias y la sociología.
| Asignatura | Semestre | Créditos ECTS | |||
| Diseño Digital I: Vectorial | 1 | 6 | |||
| Ilustración de Moda | 1 | 6 | |||
| Proyectos II | A | 9 | |||
| Tecnología Textil II | A | 9 | |||
| Confección y Patronaje II | A | 9 | |||
| Historia del Arte y la Indumentaria II | 1 | 6 | |||
| Inglés aplicado a la Moda | 2 | 6 | |||
| Diseño Digital II: Diseño con Mapas de Bits | 2 | 6 | |||
| Sociología y Tendencias de Moda | 2 | 3 | |||
| Subtotal de Créditos ECTS: 60 | |||||
ECTS: Nomenclatura a nivel Europeo para definir en número de horas de estudio. A=Anual
Tercer curso
Es el curso en el que desarrollarás una colección propia que culmina en un desfile dentro del calendario de la Mercedes-Benz Fashion Week. Aprenderás la tecnología Shima Seiki con gran demanda en la industria, marketing, fotografía de moda y podrás demostrar tu talento gracias a las prácticas profesionales en empresas.
| Asignatura | Semestre | Créditos ECTS | |||
| Legislación Aplicada | 1 | 3 | |||
| Proyectos III | A | 9 | |||
| Tecnología Textil III | A | 9 | |||
| Confección y Patronaje III | A | 9 | |||
| Prácticas en Empresas | A | 15 | |||
| Estilismo y Dirección artística | 2 | 6 | |||
| Fotografía de Moda | 1 | 6 | |||
| Marketing de Moda | 2 | 3 | |||
| Subtotal de Créditos ECTS: 60 | |||||
ECTS: Nomenclatura a nivel Europeo para definir en número de horas de estudio. A=Anual
Cuarto curso
Es el año del desarrollo de la marca personal y de la adquisición de las habilidades comunicativas personales y corporativas para su éxito. También se adquieren otros conocimientos fundamentales como el escaparatismo, el patronaje infantil, estampados, complementos o fichas técnicas.
| Asignatura | Semestre | Créditos ECTS | |||
| Escaparatismo de Moda | 1 | 3 | |||
| Comunicación y Crítica | 1 | 6 | |||
| Proyectos IV | A | 9 | |||
| Tecnología Textil IV | A | 9 | |||
| Confección y Patronaje IV | A | 9 | |||
| Trabajo Fin de Grado | A | 18 | |||
| Industria de Moda | 2 | 6 | |||
| Subtotal de Créditos ECTS: 60 | |||||
ECTS: Nomenclatura a nivel Europeo para definir en número de horas de estudio. A=Anual
 | Acuerdo de colaboración exclusivo. Los alumnos de ESNE podrán acceder a condiciones especiales en cursos impartidos por los prestigiosos Colleges de University of the Arts London. Somos la única institución universitaria en España con este tipo de convenio firmado con UAL. Más información |
Profesorado
Victoria Vásquez Pecile
Patronista y licenciada en Historia del Arte, comenzó su trabajo uniendo ambas disciplinas en la Sastrería Cornejo para abrirse paso posteriormente a la industria de la moda, en el circuito madrileño, trabajando con diversas marcas como ManéMané, Habey Club, Celia Valverde, The Brigthtest Eyes.. o firmas de
Víctor Gimeno Traver
Graduado en Diseño de Moda en ESNE, Universidad de Diseño, Innovación y Tecnología en Madrid. Tras graduarse realizó el Máster en Emprendimiento y Liderazgo en EDEM escuela de negocios en Valencia. Fruto de ello, creó su marca Ácrata, especializada en marroquinería y complementos . Posteriormente, se incorporó en el departamento del Grado en Diseño de Moda de ESNE como coordinador y docente. Por último, ha cursado el Máster de Experiencia de Usuario para el Diseño de Productos y Servicios Digitales (UX).
Sara Bacigalupe Fernandez
Roberto Navazo Fernández
Graduado en Artes Aplicadas por la Escuela Artes nº2, Graduado en Diseño de Moda por ESNE y Máster en Publicidad, Marketing e Identidad Corporativa por la Universidad Camilo Jose Cela. Imparte la asignatura de Patronaje y confección en el Grado en Diseño de Moda.Diseñador
Maruca Garcia Paredes
Directora del área de Moda de ESNE. Licenciada en Derecho por la Universidad Complutense de Madrid, Máster en Publicidad, Comunicación e Identidad Corporativa por la Universidad Camilo Jose Cela. Imparte la asignatura de Confección Industrial en el Grado en Diseño de Moda. Especialista en
María Tamames Sobrino
Graduada en Diseño de Moda y Máster en Ingeniería Textil por la Universidad Politécnica de Valencia y el Instituto Tecnológico Textil AITEX; su carrera profesional versa en torno a la relación entre arte y diseño textil. Sitú
María José Méndez Perdigones
Diseñadora de Moda por la Escuela Superior de Moda de Madrid. Imparte las asignaturas de Diseño de Moda y Tecnología Textil en el Grado en Diseño de Moda.Especialista en técnicas de confección y calzado. Su labor docente la compagina con su actividad profesional,
Ernesto Naranjo
Ernesto Naranjo, diseñador de moda con sede en España, funda su firma en 2014 después de ganar el Mercedes Benz Fashion Talent en Madrid Fashion Week. Graduado y Máster por Central Saint Martins, presentó su colección en London Fashion Week con el apoyo de la Beca
Dra. Verónica Meléndez Valoria
Doctora en Arquitectura por la Universidad Politécnica de Madrid. Calificación Cum Laude.Primer premio CONSTRUMAT de Innovación Tecnológica y Primer premio en el concurso restringido para el nuevo Museo Munch de Oslo. Su formación como investigadora culminó con una estancia internacional de dos años
Dra. Rosa Jiménez
Dra. María Eugenia Josa Martínez
María Eugenia es Dra. Arquitecto con la Tesis Doctoral (CUM LAUDE) titulada “La arquitectura de la tienda: Los casos de Javier Carvajal para Loewe”. Su investigación está centrada en el diseño de tiendas de moda y cómo la arquitectura influencia en las empresas de este sector.
Dra. Isabel García Hiljding
Licenciada en Administración y Dirección de Empresas Bilingüe por la Universidad de Navarra y Executive Fashion MBA por ISEM Fashion Business School. PhD dentro del Programa de Doctorado en Creatividad Aplicada en ISEM Fashion Business School con la Tesis Doctoral titulada “Las capacidades esenciales de la empresa
Dra. Cecilia Noemí Calamandrei Medina
Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Nacional de Tucumán y por la Universidad Complutense, Doctorada en Bellas Artes por la Universidad Complutense y la UNT. Madrid – Argentina. Imparte la asignatura de Dibujo Artístico en el Grado en Diseño de Moda.Especialista en restauración de pintura
Dra. Ana Vicens Poveda
Doctora en comunicación audiovisual y autora del Libro “Heroínas o Princesas: La evolución de las protagonistas de Disney”, centra sus estudios en la alfabetización audiovisual, la comunicación de moda y la representación de la mujer en los medios. Es profesora de Comunicación y
Dra. Ana Llorente
Doctora con Calificación Cum Laude con su tesis: “Encuentros entre la arquitectura y el diseño indumentario y de moda (1982- 2010): espacios, agentes y mecanismos de dialogo e interacción desde los dispositivos curatoriales a la fertilización y licenciada en Historia y Teoría del Arte por la
Dr. Pedro Juan Sánchez Bermejo
Licenciado y Doctorado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid. Imparte las asignaturas de Diseño Digital I, II y Modelado 3D en el Grado en Diseño de Moda y Diseño Multimedia y Gráfico.Investigador y Docente, es experto en escultura, modelado 3D y diseñ
Ana Escalera Moura
Licenciada en Ciencias de la Información por la Universidad Pontificia de Salamanca. Imparte la asignatura de Tecnología Textil IV en el Grado en Diseño de Moda en ESNE.Más de diez años de experiencia profesional en el mundo de la estampación artesanal y el
Alberto Ramos Serrano
Comenzó su andadura en el mundo textil, estudiando en el Centro Superior de Diseño de Moda de Madrid (adscrito a la Universidad Politécnica) durante cuatro años, desde 1989 a 1993. En este centro además de la enseñanza reglada, realizó numerosos cursos específicos, como: Técnicas de
Instalaciones
Nuestro Campus Universitario, cuenta con los mejores equipos tecnológicos y profesionales que se utilizan en las grandes empresas de la industria de la moda, algunos de ellos únicos en la Universidad Española, como la Materioteca, los puestos de Shima Seiki, los Talleres de Patronaje y Confección, 32 máquinas de coser industriales, Taller de Serigrafía, 6 remalladoras, planchas industriales, CLO 3d o acceso a la plataforma de tendencias WGSN.
● Es el único centro universitario de España que dispone de una Materioteca un archivo físico y on line de materiales innovadores y sostenibles gracias al acuerdo con Material Conexion. De esta forma los alumnos tienen acceso a más de 300 materiales al año seleccionados por un jurado internacional y un archivo on line con más de 7000 materiales.
● Único centro universitario donde se puede estudiar diseño de moda con la tecnología nipona Shima Seiki, empleada por las multinacionales del sector, que permite obtener prototipos virtuales de tejidos o prendas antes de su confección, tras aplicar un patrón sobre un avatar lo que permite ahorrar costes..
● Un Fab-Lab, un laboratorio de fabricación y experimentación digital, que cuenta con equipos y maquinarias de última generación para la innovación.
● Acceso a la plataforma WGSN, para analizar tendencias tecnológicas, sociales y de mercado.
● Taller de patronaje y confección con 12 mesas de patronaje
● 32 máquinas de coser industriales
● Taller de peletería Fur LAB
● Taller de Serigrafía
● 6 Remalladoras
● Planchas industriales
CLÓ 3D: Es un programa de software de diseño de moda en 3D que crea visualizaciones de prendas virtuales con tecnologías de simulación de vanguardia. CLO 3D permite la creación, edición e introducción instantánea de medidas precisas, personalización de tejidos e incluso el efecto de capas de una prenda; esbozando rápidamente diseños directamente en un Avatar. El programa Clo 3D ayuda a la formación de perfiles tanto creativos como técnicos, por lo que es una herramienta que se adapta y responde a diferentes funciones dentro de la industria. Existen numerosas empresas del sector que trabajan ya con Clo 3D como Adidas, Arc’teryx, Dsquared2, Helmut Lang, Moschino, The North Face, Van de Velde, Atacac, Patagonia, Mango, Pandora…
TEXTILTECA: ESNE ofrece un espacio divulgativo sobre materiales textiles, incluyendo una amplia gama de muestras sostenibles y de vanguardia. Una sólida red global colaborativa con agentes del sector como Coats, Pyratex, Material Driven, que nutren nuestro universo experiencial matérico. Su principal objetivo es promover la transferencia de conocimiento multidisciplinar que incentive las habilidades y destrezas de nuestros alumnos, generando soluciones innovadoras.
Prácticas y Salidas Profesionales
Desde el primer día los alumnos tendrán acceso a los mejores recursos para ser un profesional destacado y acercarse plenamente a la realidad de los diseñadores y las empresas: instalaciones, talleres, casos prácticos, pasarelas, festivales, eventos, concursos, Master Classes, presentaciones de empresas… pero además las prácticas profesionales en empresas son un aspecto fundamental del plan de estudios del Grado Universitario en Diseño de Moda que contempla 15 créditos de Prácticas profesionales curriculares programados en el tercer curso
ESNE tiene acuerdos con más de 500 empresas y algunas con las que mantenemos convenios de prácticas son las siguientes
ADOLFO DOMINGUEZ | VANIDAD | GRUPO CORTEFIEL |
Las Salidas Profesionales que ofrece el Grado Universitario en Diseño de Moda son las siguientes:
● Diseño Industrial de Moda | ● Diseñador de Moda Inteligente o Textrónica | ● Diseñador de Moda Deportiva |
Empresas colaboradoras
ESNE trabaja constantemente para favorecer las alianzas con las empresas relacionadas con el Diseño de Moda, sus directivos y organizaciones para fomentar la investigación, estudiar tendencias, identificar las mejores prácticas y promover oportunidades para nuestros alumnos.
Fruto de esta vocación es la reciente creación de la Cátedra en Diseño Sostenible Adolfo Dominguez que nace con el propósito que los alumnos puedan aplicar los modelos I+D+i con el fin de fomentar modelos de consumo más sostenibles.
Colaborador académico
Historias de Éxito
Historias de éxito en primera persona de los jóvenes diseñadores que nacen en nuestra Universidad. Descúbrelas en nuestra Factoría de Talento
Testimonios de alumnos
Lucía de Miguel
Los comienzos son muy duros y el mío no se quedó atrás. En el momento en el que decidí lanzarme a emprender, no sabía muy bien donde me estaba metiendo, pero tenía claro que podía funcionar. Hoy en día puedo decir que el esfuerzo ha merecido la pena y que me siento plenamente orgullosa de haber construido Lucía de Miguel Design. Cada día disfruto más de mi trabajo y del tiempo que paso con mis clientas.
Luis Maro
Nos dedicamos a un sector que es ejemplo de pasión y tesón y, claramente, son dos actitudes que tenemos desde el momento en que decidimos hacer algo tan vocacional. Considero que el esfuerzo, la seguridad, la curiosidad y la humildad son la clave para llegar hasta donde te propongas. Y te aseguro que se llega.
Preguntas Frecuentes
¿En qué consiste el diseño de moda?
El diseño de moda consiste en la aplicación de la creatividad, el arte y/o el diseño en las prendas de vestir y accesorios teniendo en cuenta la comunicación, el marketing y la realidad empresarial. Se trata de una profesión que da respuesta a un sector cada vez más competitivo y que requiere de personas capaces de abordar todas las áreas que conforman la moda: el corte, la confección, el patronaje, el escalado, el estilismo, los tejidos y materiales, el marketing y la comunicación. Ahora estudiar diseño de Moda se puede hacer en la Universidad, con todo ello con el rigor de la formación Universitaria implica.
¿Qué debo tener en cuenta para estudiar diseño de moda?
Actualmente y gracias a ESNE, el Diseño de Moda se ha convertido en una titulación oficial universitaria de 4 años de duración: el Grado Universitario en Diseño de Moda. Esto significa que además de las capacidades creativas y técnicas que deberán desplegar durante la carrera, tendrán que conocer los aspectos históricos, culturales, sociológicos y las tendencias que determinan el consumo de estas colecciones y productos.
Vías de Acceso al Grado Oficial
– Obtener la calificación de apto en la Prueba para el Acceso a la Universidad, de acuerdo a la legislación vigente.
– Mayores de 40 años con experiencia profesional o laboral en el sector del Diseño de Moda.
– Obtener la calificación de apto en las Pruebas de Acceso para mayores de 25 años y mayores de 45 años.
– Técnicos Superiores, Técnicos Superiores de Artes Plásticas y Diseño y Técnicos Deportivos Superiores.
– Diplomados, Licenciados, Ingenieros Técnicos, Ingenieros, Arquitectos o Graduados.
– Los alumnos estudiantes de Bachillerato de sistemas educativos de Estados miembros de la Unión Europea y de otros países con los que se hayan suscrito acuerdos internacionales al respecto, podrán acceder al Grado siempre que en un sistema educativo tengan acceso a la universidad.
– Los estudiantes de otros países que no tengan acuerdo internacional suscrito deberán homologar sus estudios y realizar la/s prueba/s de acceso a la universidad.
Perfil de ingreso recomendado
ESNE – Escuela Universitaria de Diseño busca estudiantes que manifiesten:
– Interés por los movimientos artísticos, culturales, sociales y tecnológicos.
– Curiosidad científica.
– Talento creativo e innovador.
– Capacidad de análisis y síntesis del entorno.
¿Dónde puedo estudiar Diseño de Moda?
La Universidad es el lugar idóneo dónde estudiar diseño de moda al conjugar el rigor de su formación con el potencial enorme de esta profesión. ESNE, además, es el campus universitario de diseño más grande de España y es el que tiene más experiencia en formación de Graduados en Diseño de Moda. Cuenta con unas instalaciones excepcionales totalmente orientadas al éxito del alumno, algunas de ellas únicas en la Universidad española, llenas de actividades, pasarelas, premios, concursos, festivales, Masterclasses, numerosos convenios con universidades de todo el mundo, un profesorado volcado con la mejor preparación de sus alumnos, un plan de estudios único y una metodología basada en proyectos reales… Además, estudiar diseño de moda en Madrid está lleno de ventajas: Madrid es una ciudad acogedora, segura, es la sede de las principales empresas y pasarelas y tiene una increíble vida cultural y de ocio.
¿Cuáles son las asignaturas del Grado de Diseño de Moda?
Son 32 asignaturas de diseño de moda distribuidas en 4 años que se pueden agrupar en aquellas que trabajan más los aspectos artísticos y de diseño como Estilismo y Estética, Fundamentos del Diseño, del Diseño de Moda; las que se centran en aspectos relacionados con la cultura, la sociedad y la empresa, como Sociología y Tendencias, Historia del Arte, Teoría de la Cultura, Marketing de Moda, Comunicación de Moda, Crítica, Escaparatismo…y aquellas que profundizan en los aspectos relacionados con la Innovación y Tecnología: patronaje, confección ,tecnología textil, fotografía,…etc.
¿Cuántos años dura la carrera de Diseño de Moda?
Son 4 años.
¿En qué consiste el trabajo de un Diseñador de Moda?
Un diseñador de moda puede trabajar en todo el proceso creativo y productivo que genera el sector de la moda. En trabajos relacionados con el Diseño en si como Diseño de ropa de mujer y hombre, costura, gran distribución, nupcial, ropa interior, sportwear, sastre, peletería, joya y complementos, calzado, ilustrador, estampación, vestuario de cine y teatro, director creativo, prêt-a-porter; en temas de comunicación de moda: estilista, personal shopper, relaciones públicas, fotografía; en aquellos más relacionados con la industria como diseñador textil, técnico de calidad, patronista, confeccionista o el mundo del fashion business como director de tienda, merchandiser, comprador, visual merchandiser, retail coolhunter, experto en tendencias,..
¿Hay trabajo en el sector del Diseño de Moda?
La Moda y el sector textil representan en España el 2,8% del total del PIB y el 4,3% del empleo. Esto demuestra la amplia presencia de la moda en España, tanto en aportación de riqueza como en oportunidades laborales. Además, desde hace más de 20 años, las grandes firmas textiles españolas ocupan un papel relevante en la industria de la moda mundial y siguen creciendo. A esto podemos sumar las nuevas oportunidades que el sector está explorando y que aún generarán más empleos, como todo el potencial de las nuevas tecnologías aplicadas como tejidos inteligentes, customización por impresión doméstica, conectividad de complementos, etc. Unidos además al crecimiento imparable del ecommerce en moda y del marketing online. Hay por tanto trabajo en el sector y se espera que crezca aún más.
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